Maria del Mar Bonet preestrenarà en primícia al castell de Calonge el seu nou disc “L’aigua no cansa”, que es publicarà a la tardor. Sens dubte, es tracta d’una de les figures més rellevants de la Nova Cançó. Amb més de cinquanta anys sobre els escenaris i gairebé una quarantena de discs publicats, és una de les grans veus de referència de la cançó al món. Serà un concert de la Fundació Cultural El Foment dins el marc del festival F'Estiu.

Els músics de la Barcelona Jazz Orquestra volen reconèixer la feina que ha fet la Locomotora Negra, i és que 50 anys de trajectòria com a big band de jazz, mereixen un gran homenatge! El concert, conduït per Ricard Gili i amb la col·laboració d'alguns solistes de la Locomotora Negra, combina composicions originals dels seus integrants amb grans clàssics del Jazz que han suposat alguna fita en la història del grup. La Locomotora Negra neix a Barcelona als anys 70, un moment molt avantguardista en el que el Jazz Tradicional i el Swing eren considerats antiquats i anacrònics. Un grup de músics amateurs, remant contra corrent, decideixen portar a la pràctica la seva afició, aprenent solfeig i instrument, tot inspirant-se en els herois americans (Duke Ellington, Lionel Hampton, Count Basie...) i sent fidels al Jazz clàssic. El públic va rebre amb simpatia la nova proposta, i ells han mantingut aquest esperit durant 5 dècades realitzant una llarga llista de concerts, homenatges i discos. En bona part gràcies a ells, generacions de músics més joves han pogut connectar amb aquest Jazz més antic. La BJO (la primera Big Band professional estable de Catalunya), se sent continuadora d'aquesta tasca. En els seus vint-i-vuit anys de trajectòria han interpretat als grans clàssics del jazz a escenaris i festivals de tot Europa, i han fet gires i enregistraments amb gegants del Jazz. Així doncs, més fusta a la caldera per mantenir l'esperit de la Locomotora Negra! Ricard Gili: conductor, Marc Trepat: trombó, Toni Gili: saxo. Dani Alonso: direcció musical. Saxos: Víctor DeDiego, Lluc Casares, Xavi Figuerola, Artem Zhuliev, Jaume Badrenas. Trompetes: Matthew Simon, Raül Gallego, Oriol Vallès, Víctor Carrascosa. Trombons: Dani Alonso, Marina Planellas, Pablo Martín. Piano: Marc Martín. Contrabaix: Albert Martínez. Bateria: Esteve Pi.

Elena Gadel i Manu Guix, dos dels artistes més importants i reconeguts del panorama musical, s'uneixen en un espectacle exclusiu i únic. Serà en un concert especial a Calonge. Sobre l'escenari, Manu Guix, a la veu i al piano, i Elena Gadel, a la veu, ens atansen aquesta nova proposta plena d'art i elegància en la qual repassen les cançons més representatives de les seves carreres i també versionen alguns temes clàssics. Amb la seva veu única i la seva sensibilitat i posada en escena inigualable, Elena Gadel ens ofereix uns directes plens de màgia i poesia per a tota mena de públic i en Manu Guix és un dels grans intèrprets i compositors del nostre país amb una llarga trajectòria com a autor i intèrpret, compositor i director de musicals o també conegut per les seves aparicions a la televisió. En aquest espectacle, l’Elena Gadel (veu) i el Manu Guix (veu i piano), s’uneixen perquè el públic gaudeixi d’un repàs pels grans èxits de les seves discografies, així com algunes versions exquisidament seleccionades. Dos dels artistes més rellevants i reconeguts del panorama musical, s'uneixen en un espectacle exclusiu i únic.

Miki Núñez presenta La Partida, el seu nou EP íntegrament en català, un projecte que marca una evolució en el seu estil i que promet convertir-se en la banda sonora de l’estiu a Catalunya. Després de l’èxit dels seus treballs anteriors, aquest disc el consolida com una de les veus més destacades de l’escena musical actual, amb un so fresc i ple d’energia. En directe, Miki oferirà un espectacle vibrant amb una posada en escena dinàmica i efectes visuals impactants. Els seus concerts seran una experiència única on, a més d’interpretar els seus grans èxits, sorprendrà amb les noves cançons del disc, plenes d’emoció i ritme. La seva connexió amb el públic i el seu directe enèrgic faran que cada actuació sigui una autèntica festa per als seus seguidors. Miki Núñez Albert Borràs - Guitarra Xavi Borràs - Teclats Karlitos Bastida - Baix Òscar Jorba - Bateria Jofre Alemany - Saxo Maria Cofan - Trombó Neus Aranda - Trompeta

PIANO PIANO fa referència al seu instrument i també a un moment vital que molts podem reconèixer: aquesta carrera desenfrenada i frenètica cap a “no se sap on”, però sempre a tota velocitat, com si el món s'acabés. Per què correm tant? Cap on anem? Per què anhelem que arribi el cap de setmana per omplir-lo d'activitats? Per què tenim tanta por a l'avorriment, a simplement SER i SENTIR? Què passa quan desapareix tot allò que ens prem i ens fa córrer? Qui som? En el discurs ens reconeixem i ens deixem abraçar per la seva música. Una conversa amb el públic on Laura Andrés repassa els seus temes més emblemàtics al piano. Una proposta senzilla i directa al cor, perfecta per a nits exteriors en petits racons màgics, amb un piano, un equip de so, una il·luminació senzilla i un micròfon. La resta és sentir. Laura Andrés aborda aquestes qüestions de manera propera i humana, repassant cançons dels seus tres discos, filades a través d'històries que ens toquen a tots.

Fa més de 25 anys, Josep Maria Bardagí, conegut com a “Mestre” Bardagí, arreglista i col·laborador habitual de Joan Manuel Serrat, va editar el disc “Bardagí Interpreta Serrat”, un treball que retia homenatge al seu amic, amb qui havia treballat durant dècades. Ara, el seu fill, Jofre Bardagí, ens presenta un nou projecte d’homenatge a la figura de Joan Manuel Serrat (i al seu pare), evocant aquell disc de l’any 1998. UN PROJECTE NASCUT DE L’ADMIRACIÓ “Jofre Bardagí Interpreta Joan Manuel Serrat” és un projecte que neix de la profunda admiració i coneixement que Jofre Bardagí té sobre l’obra musical de Serrat, havent viscut des de ben petit les seves gires i gravacions de molt a prop. Ningú com ell per retre aquest homenatge sincer, respectuós i proper. Jofre és un músic, cantant i autor de grans cançons, amb una veu i personalitat úniques i una trajectòria impecable i llarguíssima a Catalunya. PRODUCCIÓ I COL·LABORACIONS ESTEL·LARS Sota la producció de Juanma Latorre de Vetusta Morla, i amb grans col·laboracions i alguna sorpresa, Jofre Bardagí està preparant un disc doble, que editarà la discogràfica U98, on interpretarà 20 clàssics de Joan Manuel Serrat, amb el seu segell personal i la seva veu inconfusible. Un disc amb una visió nova i actual, però sense perdre mai l’essència de les cançons originals, treballant des del total respecte i amor cap al llegat de Serrat i el seu pare, com només ell pot fer. UNA GIRA INOBLIDABLE Aquest disc anirà acompanyat d’un seguit de concerts, amb una gira prevista per Catalunya, l’estat espanyol i fins i tot Llatinoamèrica. Un espectacle cuidat i preciós, on l’amor a l’obra de Serrat, la proximitat i algunes anècdotes seran els protagonistes.

En el marc del Festival F’Estiu de Calonge, tindrà lloc el concert amb les cobles Sant Jordi i la Principal del Llobregat, que inclourà l’estrena d’una nova sardana d’Antoni Ros Marbà, "Calonge F’Estiu", escrita expressament per a aquesta ocasió i dedicada al cinquè aniversari del festival. Ros Marbà, fill adoptiu del municipi i gran amic del festival, ha volgut sumar-se a la celebració amb aquesta composició concebuda per a dues cobles, com a mostra d’estima i reconeixement a l’esdeveniment. El programa també posarà en relleu l’obra de Juli Garreta, amb motiu del 150è aniversari del seu naixement. Entre les peces interpretades, destacarà Juny, la seva sardana més emblemàtica, que també serà interpretada per les dues cobles en formació conjunta. COBLA SANT JORDI – CIUTAT DE BARCELONA La Cobla Sant Jordi, fundada el 1983, ostenta des de 1997 el títol de Cobla Ciutat de Barcelona, atorgat per l’Ajuntament. Actualment dirigida per Miquel Massana, destaca la figura de Jordi León, que en fou el director titular fins al 2007, amb Manuel Oltra com a conseller artístic. És una formació versàtil, que abasta des de sardanes tradicionals fins a propostes musicals innovadores. Reuneix alguns dels millors instrumentistes del moment i ha estat dirigida per destacats mestres del país. Amb més de 90 enregistraments, inclou monogràfics d’autors com Toldrà, els Lamote de Grignon, Oltra o Josep Serra, així com compositors contemporanis com Marc Timón, Brotons o Moraleda. També ha experimentat fusions amb artistes de diferents estils com Joan Albert Amargós, Niño Josele, Roger Mas, Kepa Junkera o la Kulbik Dance Company. Guardonada amb el premi Ciutat de Barcelona (2011), l’Altaveu (2012) i l’Enderrock (2013), la cobla és un referent de qualitat i creativitat dins el panorama musical català. LA PRINCIPAL DEL LLOBREGAT Amb més de 90 anys d’història, La Principal del Llobregat va ser fundada el 1929 a partir de músics de l’Orquestra Artística Llobregatana de Cornellà. Gràcies a figures com Jaume Vilà (Javimel) i el seu fill Josep Vilà, la cobla ha assolit un alt nivell musical i prestigi reconegut. Ha estat dirigida per mestres com Ros-Marbà, Salvador Brotons o Jordi León, i l’actual director és Marcel Sabaté. Ha col·laborat amb cors i formacions de renom, i amb artistes com Manel Camp, Jorge Serraute o Esteve Molero. El disc Directe (2017), enregistrat al Pla de la Seu, va ser pioner com a enregistrament en viu de música per a cobla. A més, participa habitualment en espectacles d’esbarts dansaires i festivals de gran projecció com el Grec, el cicle Simfònic del Palau o el Festival de Peralada. També ha actuat internacionalment –Nova York, Argentina, Tunísia– i és una de les cobles més valorades per la solvència dels seus músics i la qualitat del seu repertori.